長期以來，人們都習慣於走在同一條準繩裡，似乎走出那條線，就會萬劫不復；但 有的時候，如果你願意試著用不同的角度思考，走出既定的遊戲規則，你可能會邁向完全不同的道路。 這一次，Esquire帶你看看改變遊戲規則的人們，他們在做什麼、怎麼做，又改變了什麼……
Text by 張世文、郭璈 Photographs by 黃少柔、林鼎皓 Images：courtesy of 誠品行旅、果子電影
這是一個有秩序的社會，人人都隨著秩序的準繩，一個接一個地行走；因為遊戲規則就在那裡，只要正常照著走，通常就不會有錯。但這樣的作法因為沒有「大破」，所以也很難「大立」，除非你願意不順著遊戲規則走，甚至改變遊戲規則。
順著遊戲規則走，沒有不好，這也是這麼多年來老師與父母教導我們的。但在現今競爭越趨激烈的環境下，模式的運作如同知識的產生，如果只依循過去的模式，將不會持續地發現及挖掘出各種創新想像，對於發展中的人與社會，都是停滯。只有跳脫既有的思維與運作，善用「聯想」才能產生新的能量。改變遊戲規則，就是創新。
改變遊戲規則的人，不會因為「做得更多」或「做得更好」而自滿，他更多的精力會專注於「做得不同」；要能做得不同，改變遊戲規則的人必須眼光大而遠，不頭痛醫頭腳痛醫腳，更專注於深入了解、聆聽、分析他的受眾，然後「問出對的問題」，才會找到對的答案，遊戲規則由問問題的人來定義。
看得廣、看得深，才會有顛覆性的想法，進而「做得不同」；改變遊戲規則的人而不會為了「做得更多」，而整天忙得半死，但到頭來只是在過時的模式上，替快要死的馬一直做人工呼吸。
台灣擅長把事情「做得更好」，所以我們有世界一流的代工業，但台灣更需要能夠「做得不同」，不受既有信念框限，不斷嘗試新體驗與構想，讓更多的顛覆式創新走進我們的社會中。
這一次，我們邀請了幾位可以被認為是「改變遊戲規則的人」，看看他們想了什麼、問了什麼、看了什麼、做了什麼，從而又改變了什麼？
魏德聖
台灣電影導演、製片，果子電影有限公司負責人。
2008年執導首部電影《海角七號》獲得5億票房佳績、「台北電影節」百萬首獎、日本「亞洲海洋電影展」最佳影片首獎、美國「路易威登夏威夷影展」劇情片類首獎，成為國片重生的重要人物；之後《賽德克‧巴萊》與《KANO》也屢創佳績。
魏德聖 國片夢想天行者
提起魏德聖，你會想到什麼？是最近的《KANO》，還是2008年的《海角七號》？這幾年，媒體傳著他的不同事蹟，像是為了電影負債3000萬，或是帶著國片起死回生，都是電影圈人稱「小魏」的他的小小軼事；但熟悉他的人（尤其是電影圈的），都知道他是一個不懂得妥協的人，固執到對於夢想，永不放棄。
2008年，《海角七號》創造了全台5億3000萬票房，在國片低迷消沉的年代，魏德聖的名字幾乎成為「夢想」的代名詞。他為台灣電影創造的里程碑，成為年輕一代導演無可迴避的標竿；因為魏德聖，國片與觀眾之間沒有距離已不再是高談，他召喚多數群眾的情感與認同，他曾形容：「因為沒有壓力與包袱，所以創造出奇蹟。」
在《海角七號》之前，國片的票房大多淒淒慘慘，少數能夠「力爭上游」的電影，不是小眾片就是紀錄片，《海角七號》的成功形成一個典範，大家都想知道魏德聖是怎麼「搞」起來的？
說實在話，魏德聖的基本功練得扎實。電機科畢業後，當兵時跟同袍聊起電影，竟然就此身陷其中，「這些東西是我未知的、沒有接觸過的，也不知道自己適不適合，聽起來卻很迷人。」當時只是想「先進去這個再說吧！」於是想盡辦法，終於因緣際會進到楊德昌的電影公司，從場務做到副導；很多人都說楊德昌對每件事情都嚴格要求，魏德聖出自「楊門」，自然是千錘百鍊，但在國片最慘淡時期入行，可說是生不逢時。
找到有光的地方
向前爬 不過，看起來完全沒有接觸過電影行銷的他，卻因為兩次另類手法，再造奇蹟。還沒有任何長片作品，魏德聖早在1999年就完成了《賽德克．巴萊》劇本。2003年他決定先拍《賽德克．巴萊》5分鐘前導片，把它當成自己的「名片」，試試有沒有人願意幫忙；但拍完之後，仍然等不到資金挹注，不過這部前導片，卻成了他打開知名度的敲門磚。這部前導片在當時還沒有太過盛行的社群網路與BBS中流傳，很多的文史工作者也幫他宣傳這部電影，甚至透過小額募款的方式來給予支援（這或許也是一種群眾募資？），當然最後還是不太成功，但很多人都知道了魏德聖這個人。
如今回過頭看，負債200萬只為剪出一部5分鐘的前導片，魏德聖不可思議的堅持，改變了台灣影史的紀錄。魏德聖說，能拍這樣的東西，是當時挺著大肚子的太太跟他說：「天下有夢想的人太多了，願意去執行的人又太少了，偏偏你又是那少數願意行動的人。我不想有一天你老了以後，一天到晚跟我抱怨如果當初怎樣、怎樣就好了，要拍就去拍吧！」有了支柱，魏德聖真的去做了。
那投資當時看來雖然是失敗的，但收穫，卻從《海角七號》上獲得了。拍完《海角七號》，他仍然依循前一次拍前導片的模式，走到第一線與觀眾溝通；他到處辦小型試片會，儘量跟每一個參加試片的人聊聊，有了之前前導片的知名度，他跟人溝通容易了，甚至在上院線的時候還造成一個氛圍──這是那個想拍莫那魯道電影的人，請大家支持國片──聲音所到之處，《海角七號》又創了一個奇蹟──直到院線下片前，網路上幾乎找不到盜版。魏德聖，的確創造了一個的新思維，也讓國片走出一條不同的路，在此之後的幾部國片，都開始循著這個模式進行行銷，新一代的國片風潮，就此展開。
問起魏德聖這一段時間的記憶，他笑笑：「無路可走的時候，你要死在隧道裡，還是繼續往前爬？往前爬還有一點點機會，找到有光的地方。」
- 誰來改變遊戲規則／專題報導：
- 【完整內容請見2015年4月號君子時代雜誌】
