Text by Joseph Chien Photograph by Mau Lin
鋼琴，88個琴鍵與琴弦搭配組合而成的樂器，構造看似單純的組件，卻能創造出無數經典傳世的雋永古典樂曲。麥子，從人類舊石器時代就已出現的糧食與飼料農作物，卻能釀造出許多讓人回味再三的香醇威士忌。當擁有「天使美指」美譽的鋼琴大師陳瑞斌，邂逅了珍稀罕有的Mortlach慕赫2.81 1994年單一麥芽威士忌時，藉由時間所醞釀出的菁華，就此散放出美好。
孤獨中苦練 樂音終生陪伴
6歲就已在公開比賽中，以貝多芬〈悲愴奏鳴曲〉嶄露頭角的陳瑞斌，彷彿早已註定了他一生與德國作曲家「樂聖」貝多芬的不解之緣。然而，他的童年也似乎在13歲那一年提早地結束了。雖然尚未足齡，當時奧地利維也納的市立音樂學院依然破格錄取，讓陳瑞斌成為大學部的正式學生，開啟了他終生難忘的音樂旅程起點。
專注以「天使手指」在黑白琴鍵上飛舞的鋼琴大師陳瑞斌，賦予每一個音符無比豐富的生命力與感染力。
隻身前往就學的他，唯一能夠在身旁陪伴的就是孤獨。「當年貧窮的我，一年內最多僅能撥打兩通國際越洋電話而已。與身在臺灣任職音樂老師的父親，也只能用最傳統的書信來維持聯繫。」每天返回宿舍前打開信箱，期待著裡面躺著一封於一個多月前從臺灣寄出的家書，成為了孤身在異鄉勤學音樂的陳瑞斌，心靈生活的最強烈期盼。「音樂帶給我很多感動，也帶給我人生中的意義。邁向藝術這條路，如果沒有一定的熱忱，很難堅持下去。我只有一個夢想，而且我真的很喜歡音樂，所以始終沒有放棄這趟旅程。」
自詡文化人 重視文化事
提及學生時期，陳瑞斌意外地表示與威士忌的結緣，竟是來自他的俄羅斯同學，「因為他經常在早餐時贈予我的提振精神飲料，就是一杯威士忌！」雖然自謙不是酒品專家，但曾周遊歐洲多國的他，卻能細數不少製酒產地，「在歐洲，品醇不是一種特殊活動，而是一種普羅大眾的生活文化。」和古典音樂相似的是，陳釀而成的威士忌，亦會經過時間的淬鍊而更加珍貴。一如Mortlach慕赫2.81的1994年單一麥芽威士忌，以初次裝填的Pedro Ximenez與Oloroso歐洲橡木桶熟成，鮮甜迷人的肉質氣息包覆著渾厚酒液，令人陶醉不已。「我無法用某一種樂風和樂曲來形容Mortlach慕赫的威士忌，因為個人喜好感受不盡相同，但我相信都會是一首用美妙音符所譜成的樂章。」
Mortlach慕赫2.81 1994年單一麥芽威士忌
「1994年，我有機會到羅馬尼亞擔任當地愛樂管弦樂團的首席獨奏家，那是一次讓我這個文化人很感動的體驗。」行前瞭解到當時人民的經濟消費能力，遠低於其他歐洲國家，陳瑞斌還十分擔心演奏會的票房收入，恐會對邀請他的樂團造成損失，沒想到在開演前幾天就聽聞門票全數售罄的消息，他不但大感驚喜，會後還特別到臺下詢問民眾。「每一位都是自動自發買票進場聆賞音樂的，真的讓我深刻感受到這些人民對於文化的重視態度。」
紀念貝多芬 改編挑戰經典
身為師承「貝多芬學派」嫡傳弟子，陳瑞斌即使在疫情期間依然不曾懈怠，即將在臺灣舉辦演奏會，就是為了貝多芬250週年及柴可夫斯基180週年的誕辰紀念。「連德國或奧地利都因為疫情而無法舉辦紀念活動，我當然一定要在臺灣好好地促成這場演奏會的順利進行。」笑稱自己個性上經常「後知後覺」，但對於這件大事卻是積極地超前佈署：「這兩位大師的音樂作品與創作精神，多年來都讓許多世人得到奧妙的共鳴和啟發。」
慕赫最知名的就是其特別的 2.81 次蒸餾，這款慕赫是在 PX 和 Oloroso 雪莉桶中熟成，鮮甜迷人的肉質氣息包覆著渾厚酒液。
將音樂描述為「靈魂之聲音」的陳瑞斌認為，在創作時作曲家常藉由人性最深刻的感受、亟欲傾訴的願望，以及深沉背後的壯麗和憤怒、痛苦之中的柔情與哀傷，透過寫作來深刻融入創作作品之中，也正是音樂最能觸動人心的因素。傳承源自師祖和師父的改編功力，陳瑞斌將會挑戰重新詮釋貝多芬著名「月光」、「熱情」鋼琴奏鳴曲和柴可夫斯基的「四季」鋼琴曲集全集，期待讓與會觀眾們擁有充滿驚艷與感動的一場音樂饗宴。
貝多芬誕辰250週年及柴可夫斯基誕辰180週年
2020 陳瑞斌 Rueibin Chen 鋼琴音樂會
12月04日（五） 19:30 臺南文化中心演藝廳
12月19日（六） 19:30 臺北國家音樂廳
購票：年代售票 02-2341-9898 或洽主辦單位 綺想室內樂團 02-8521-1485
