國立歷史博物館自2018年閉館整修，終於在今年重新開幕。為慶祝史博館「重生」，館方與設計師周裕穎合作，策畫「與史博同行」開幕大秀，結合時裝、美食、塗鴉藝術等多種元素，讓文物跨出櫥窗、結合生活，呈現歷史的璀璨光輝。
周裕穎以時裝演繹〈太魯閣之美〉
「史博館很多藏品就是古代生活的器物，透過跨界創作，我們希望在生活裡看到歷史的模樣。」周裕穎在秀前接受Esquire專訪，分享策畫開幕大秀的心路歷程。由於館藏從千年前的唐三彩橫跨至近代畫作，為將歷史文物融合於時裝設計，周裕穎可說耗費不少心力。
「跨界設計就像調酒，新舊間的比例很重要。」周裕穎解釋，為避免文物在服裝上變得支離破碎，設計服裝時得盡力保留文物色塊線條，並在造型上與文物形貌相對應。像是馬白水〈太魯閣之美〉，以水墨線條及飽和色調展現太魯閣不同季節的風貌。為還原畫作配色，周裕穎大面積運用原畫，以厚棉服飾及妝髮搭配，讓馬白水筆下的壯麗景致立體具現於時裝，同時採取方正剪裁，使時裝如畫框般，在創新中保留畫作原有樣態。
袁采楓與傅星翰以莊喆〈風景第五號〉（圖中畫作）為靈感創作。
為了把歷史帶進生活，周裕穎更邀請食物設計師袁采楓、街頭藝術家傅星翰等人參與此次大秀，兩人皆用莊喆〈風景第五號〉畫作設計創新作品，莊喆融合水墨筆法與拓染技巧，以抽象形式傳達山水景致，拓展人們對當代藝術及傳統水墨的想像空間。
食物設計師袁采楓則借鏡莊喆融貫中西的筆風，採用杏仁粉、花椒油等傳統料理元素，結合西式盤飾甜點，勾勒莊喆筆下的山水。街頭藝術家傅星翰則以塗鴉藝術將自己所見最美的風景──人們的微笑，結合莊喆畫作製成繽紛時裝。藝術家們透過彼此的專長進行跨時空對話，讓藝術打破媒材、時空疆界，產生新的變化。
設計師周裕穎（左）及當代藝術家江賢二（右）。
「這次跟史博館合作希望能把同溫層打開，讓歷史更在地化、年輕化與國際化。」周裕穎期望在活動中團結「關注歷史的文化人」與「當代多元的藝術家」，不僅透過作品讓歷史與生活緊密相連，更藉由不同角度交流，讓歷史文化及藝術能在此激盪出更寬闊的想像。
「與史博同行」開幕大秀直播影像。
Images: courtesy of 國立歷史博物館、Just In XX
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