是的，這是中年的故事，專輯名稱都開宗明義指出了。台灣樂團八十八顆芭樂籽（88 Balaz）近期推出生涯第6張錄音室專輯《我的心正為你這個中年翹臀燃燒著！》。中年龐克，不像少年維特那樣煩惱，厭世不是人設而是靈魂不可分割的部分，很多苦悶參酒吞肚笑笑就好。
Text by 郭璈 Images：courtesy of 獨一無二娛樂文化、Sony Music
由左至右：吉他手大頭、吉他手兼主唱阿強、Bass手冠伶、鼓手東祐。
若說四年前讓樂團獲得金音獎「最佳現場演出獎」與「最佳搖滾專輯獎」的《龐克佛洛伊德》是一次夢境式的史詩級寓言；新專輯就是這匹龐克醒來後重新面對世界的姿態與觀點。
身為創作核心，八十八顆芭樂籽的內容始終以主唱兼吉他手阿強（Balaz Lee）的人生體悟為主幹，新舊兩張專輯間，樂團經歷長時間世界各地的巡迴，《我的心正為你這個中年翹臀燃燒著！》稱得上是他步入不惑之年後的困惑總結。
八十八顆芭樂籽《我的心正為你這個中年翹臀燃燒著！》，2020，Sony Music發行。
樂團第一次找來專職A&R（Artist and Repertoire）來為作品提供判讀意見──由製作人李百罡（前張三李四團員）兼任，並於歌曲製作初期就參與討論，也間接幫助團員用減法哲學思考編曲架構。
但這不代表樂團就因此變得世故或流行化了，尤其對八十八顆芭樂籽這種一直很重視歌曲Grooving的吉他派來說，所謂的進化，不需要討好的合成器聲響。新專輯有著一如往昔的搖滾四件式組合，保留過往那種充滿「人味」的編曲追尋，但樂器間彼此空隙顯得更為輕鬆舒展。這種經過深思熟慮後所萃取出來的狂野與反叛，似乎也更貼近中年苦悶的主題訴求。
開場曲〈午夜城市旅人〉用復古鼓點與老式藍調旋律帶出，阿強的聲音宛如蔓延在夜晚的Club，伴隨電吉他的幽幽聲響，不斷出現的擬聲發語詞像是一種惡趣味的牢騷（更別說那幾乎貫穿整張專輯的Oh Yeah！Come on！Alright！），唱著「已經過了會去思考未來的年紀」，然而對世間觀察的諷刺眼光卻更為精準；承襲而來的〈台北人沒有鄉愁〉交織著12小節藍調與牛仔鄉村樂，輾轉於輕快與緊湊間；在兩段復古味濃郁的起頭後，〈真正的愛情〉將情緒竄回樂團正宗Proto-Punk本色。
把〈女孩〉這種悅耳旋律唱得又凶又帥是阿強的本事與魅力；狂野躁鬱十足的〈質感〉充滿標準Balaz式諷刺美學；穿插口白的〈No Blues No Smith〉帶來極具戲劇化的效果，詮釋沒有布魯斯（威利）也沒有史密斯（飛船）的世界末日。
有著濃郁衝浪搖滾（Surf Rock）氣息的〈銀行關門後〉是一齣黑色悲喜劇，歌詞講述「計畫一年的銀行搶匪因為睡過頭而導致行動失敗所以寫信客訴結果還被行員主管嗆」的故事。
〈大鯨魚〉則延續《龐克佛洛伊德》的龐克詩人氣質，爽快不做作的氣場描繪著海國島民生活；情緒略為沉重的〈請不要悲傷在我們狂歡後那一天〉與終曲〈獨立的雕〉為全輯「反正世界就是這麼Bullshit但日子還是得用自己舒服的方式去過啊」的調調寫下完美劇終。
曾經一段時間，厭世這種私密的情感被去脈絡化，成為一種可以複製的人物設定或消費型態。當今獨立樂壇裡，沒有人能夠把厭世做得像阿強這樣帥氣，尤其在這個吉他音樂逐漸式微的年代，比起那些形式/設定大於內容的疲軟歌曲，這種大叔的認真吶喊，反而更接近青春的形狀。
雖說專輯主題設定在一種中年眼光的觀察，但那種年輕時渴望去激怒這個糟糕世界的念頭還是未曾退卻，活得像隻龐克就是如此。當然，不是說非得要貴古賤今或是去定義搖滾什麼的（這樣也很不酷），但你很清楚88 Balaz在唱的這些東西──那就是搖滾樂，而且是非常純粹的那種。
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